Formé à la photographie, Damien Bénéteau transpose le processus de capture de la lumière dans le genre sculptural. Dans ses œuvres, la mise en tension du volume, du mouvement et de la lumière sert la définition d’une plasticité plurielle, modelant autant la matière que le champ du visible. Empruntant ses références à la sculpture minimale comme à l’op’art et au néo-opticalisme, il en retient l’esthétique géométrique, la sobriété et la simplicité apparente. Ses mobiles monochromatiques affichent ainsi une neutralité délibérée, une certaine froideur mécanique, compensée par l’étrange profondeur de la surface et l’élégance de la structure. Le mouvement cyclique qui les anime, balancier ou oscillatoire, s’associe aux assemblages internes de diodes électroluminescentes pour faire de ces sculptures, d’un noir hermétique, de véritables événements visuels, aux infinies nuances.

Cherchant l’effet d’optique plus que l’illusion, Damien Bénéteau déploie un vocabulaire plastique, fait d’interstices, d’ombres, d’ellipses ou de halos, qui motive chez le spectateur une métamorphose du regard. La sculpture de la lumière permet en effet de dévoiler les angles morts des volumes ou d’en inverser les contrastes de manière à faire apparaître de nouvelles formes, à ajouter des teintes et des dégradés, à redéfinir les reliefs et les profondeurs. Le revêtement noir mat fonce le contraste avec la luminosité très dense des LED blanches, produisant dans le regard des effets de persistance rétinienne et d’aura. Damien Bénéteau procède ainsi à une double opération de révélation-fixation de ces traces impalpables qui président à la visibilité.

La répétition hypnotique et le jeu continu de voilé-dévoilé disposent le spectateur à un état contemplatif, propice à une méditation sur le temps. En ouvrant sur le champ évocatoire du corps céleste, du pendule ou du métronome, ces mobiles au mouvement perpétuel organisent subtilement le passage du présent historique, suspendu dans la rencontre avec l’œuvre, à celui d’un temps astronomique, renvoyant au macrocosme. Supports à projections, les sculptures de Damien Bénéteau font sensiblement signe vers l’inexorable écoulement du temps et la conscience de son éternel retour. Le plasticien n’hésite d’ailleurs pas à jouer sur le double sens de la gravité, renvoyant la loi physique à son interprétation affective, la dynamique de la nature à la solennité qu’elle impose.

Florian Gaité, février 2015

 

 Cosmogonie 
L’installation Cosmogonie se présente comme une rotonde intérieure qui emprunte ses formes tant au mécanisme horloger qu'au mobile planétaire. Proposition métaphorique sur la genèse du monde et le cycle du temps, elle affiche de fortes connivences formelles avec la sculpture minimale. Damien Bénéteau réduit ici une représentation du cosmos à taille humaine et à son minimum signifiant, concrétisant in situ sa vision poétique de l’origine.

Figée dans un ensemble en suspension, la sculpture centrale allie en une composition aérienne trois sphères astrales et plusieurs fines plaques suspendues, légèrement courbes et inclinées, à la manière d’un planétarium déconstruit traversé par de mystérieux totems métalliques. Elle est surmontée d'un anneau, au sein duquel une aiguille, équipée à sa pointe d’une lampe, accomplit une révolution d'une minute. La géométrie froide de la structure, la profondeur du noir mat et la brillance du matériau façonnent une composition solennelle, sobre et dynamique dont les volumes sont constamment redessinés par la lumière. Induit par sa réflexion à la surface de la matière, le jeu de variation de textures est rythmé par la régularité hypnotique du bras rotatif, qui offre l'occasion d’une contemplation sereine et rèveuse.

Répondant à ce principe général de circularité, Cosmogonie est bordée d’une ronde de bancs qui aménage un espace de réunion panoptique, où chacun des usagers est visible de tous les autres. Placée dans un lieu de passage, le hall d'un lycée, ce point de rencontre invite à marquer une pause, à rompre avec le temps séculier de la journée d'école pour embrasser, un instant, le rythme d'une boucle infinie, celui d'un mouvement perpétuel.

FG, mai 2016



Cosmogonie (2016)
Projet d'installation
Lycée léon Blum, Creteil, France
Acier inoxydable, aluminium, acier peint, source lumire LED
H : 3200 cm L : 4000 cm P : 4000 cm




Cosmogonie "2016" from Damien Beneteau on Vimeo.



« Variations »
La série des « Variations » repose sur un principe de balancier, dont le rythme est déterminé par le poids propre à chaque volume. Thématique transversale, commune aux mathématiques, à l’astronomie, à la biologie et à la musique, la variation indique un écart, une manière de différer par laquelle la sculpture animée fait ainsi valoir sa singularité. Evoquant furtivement les contours d’un haut-parleur, d’une note ou d’un métronome, ces sculptures ponctuent la musique du temps qui s’égrène et l’écho de sa pulsation organique.

FG, février 2015




SPATIAL VARIATIONS (2012)
Sculpture au sol
Acier inoxydable, aluminium, acier laqué, source lumière LED
H : 254 cm L : 160 cm P : 40 cm


   

Spatial variations "2012" from Damien Beneteau on Vimeo.



LENGHT VARIATIONS (2013)
Sculpture au sol
Acier Inoxydable, aluminium, source lumière LED
H : 250 cm L : 60 cm P : 60 cm
H : 133 cm L : 30 cm P : 30 cm


 

Length Variations "2013" from Damien Beneteau on Vimeo.



PARABOLIC VARIATIONS (2013)
Sculpture murale
Aluminium, source lumière LED
H : 170 cm L : 100 cm P : 40 cm


 
 

Parabolic Variations "2013" from Damien Beneteau on Vimeo.



CIRCULAR VARIATIONS (2013)
Sculpture murale
Aluminium, Acier inoxydable, source lumière LED
H : 141 cm L : 108 cm P : 25 cm


 

Circular Variations "2014" from Damien Beneteau on Vimeo.



« Monolithes »
Cette série se concentre sur le travail de la surface plane et rompt avec l’utilisation du balancier qui prévalait jusque là dans sa démarche. En jouant cette fois sur le mouvement d’un anneau excurvé, porté par deux fines tiges, Damien Bénéteau sculpte un iris décliné en trois formes — sphérique, ovoïde, pavillonnaire — qu’il place quasiment au centre de ses parallélépipèdes. Les transformations produites par la lumière, poussées jusqu’à faire perdre de vue sa source réelle, s’accompagnent d’un léger bruit, amplifié par résonance, conférant aux œuvres une présence manifeste. Non sans rappeler le mystérieux totem kubrickien de 2001, L’Odyssée de l’espace, chacune de ces stèles noires, corps brut et lieu d’intrigue, oscille ainsi entre puissance de séduction et mise à distance inquiétante.

FG, février 2015




SPHEROLITHE (2015)
Sculpture au sol
Aluminium, acier inoxydable, source lumière LED
H : 135 cm L : 64 cm P : 20 cm


 

Sphérolite "2014" from Damien Beneteau on Vimeo.



 

« Reliefs »
Damien Bénéteau expérimente un dispositif formel radical, remontant aux racines de sa démarche. Ses monochromes noirs sur tôle font en effet dialoguer volume géométrique et dégradé de lumière pour donner au matériau une plasticité en mouvement. Chaque Relief laisse ainsi apparaître en son centre un disque légèrement incurvé ou au contraire bombé qui se détache à peine de la surface, installant une différence de perception minimale au cœur de la matière. Mais alors que dans ses travaux précédents, les transformations optiques étaient portées par desdispositifs lumineux et mécaniques internes à la sculpture, Damien Bénéteau compte ici sur la circulation du spectateur autour de l’œuvre pour activer une vision dynamique qui en dévoile les infimes variations. En travaillantl’inframince, l’événement tout juste perceptible, il met ici en branle l’imagination et la sensorialité du spectateur, plongé dans les interstices sculpturaux et picturaux qui se crént sous ses yeux.

FG, Avril 2015




RELIEF01 (2015)
Sculpture murale
Aluminium
H : 140 cm L : 108 cm P : 4 cm


 

RELIEF02 (2015)
Sculpture murale
Aluminium
H : 99 cm L : 82 cm P : 3 cm


 


Biographie

Damien Bénéteau est né 1971 (l’Hay les Roses). Il vit et travaille à Paris. Représenté par la Galerie Mathias Coullaud (Paris) et la MAD Gallery (Genève, Suisse). En 1993, après avoir obtenu un BTS en photographie, il intègre l'agence de presse MPA (agence spécialisée dans le portrait d'acteur) et effectue en parallèle plusieurs reportages pour Yann Kersalé, dont le Pont de Normandie et la «Parabole» à Cahors. Il photographie les projets des cabinets d'architecture: Architecture studio, Gallois Dudzik associés et B.A.D. En 1998 il fonde un collectif de photographes appelé « Les Cyclopes » dont le travail s’oriente vers la mode. Leurs images sont publiées en France dans Libération, Le Monde, L’Officiel, Art press et Beaux-Arts mais aussi à l’étranger dans The Sunday Times Style (UK), ID magazine (UK), W (USA) et Visionaire (USA). Ils participent à plusieurs expositions collectives dont « La Beauté en Avignon » en 2000, « Le Corps Mutant » à la galerie Enrico Navara et une exposition au F.R.A.C de région Aquitaine en 2001. En 2005 ils organisent leur première exposition personnelle intitulée « C’est des sorcières... » suivie en 2008 de « Justifié par le haut ».
2010 marque le début de la carrière de plasticien de Damien Bénéteau, qui choisit de transposer le processus de capture de la lumière dans le genre sculptural. En résulte une œuvre plastique sobre et minimale, qui mêle sculpture de la lumière, jeu de texture à la surface des volumes et, souvent, une animation mécanique et luminaire qui en dynamise la perception.
Il collabore depuis 2015 avec la galerie Mathias Coullaud et la MAD Gallery.

Expositions

2012 Exposition collective, « Tools Galerie » , Paris, France
2014 Solo exposition, « Tools Galerie » , Paris, France
2014 Pavillon des Arts et du Design, « Tools Galerie », Jardin des Tuileries, Paris
2015 Solo exposition « Galerie Mathias Coullaud » , Paris, France
2015-16 Solo exposition « MAD Gallery » , Geneve, Suisse
2016 Solo exposition « MAD Gallery » , Taipei, Taiwan
2016 Solo exposition « MAD Gallery » , Dubai, Emirats arabe unis
2016 Solo exposition « MAD Gallery », Taipei, Taiwan
2016-17 Solo exposition « MAD Gallery », Dubaï, Emirats Arabes Unis

Contact :
Damien Bénéteau
beneteaudamien@gmail.com

Galerie Mathias Coullaud
12, rue de Picardie
75003 Paris, France
Mathias Coullaud
Director
mathiascoullaud@yahoo.fr
+33(0)6 1242 0712

M.A.D.Gallery Geneva
Rue Verdaine 11
1204 Geneva, Switzerland
+41 22 508 10 38
info@madgallery.ch
info@madgallery.ch